Почти как "абсолютный слух" у музыканта, у художника от рождения проявляется талант цветовика. Если Ваша картина безукоризнена по цвету, то зритель простит любые другие ошибки автора. Соединение цветов между собой образует некую гармонию, удовлетворяющую, а иногда и возвышающую душу зрителя. В основном развитие цветовых восприятий природных явлений происходит "на пленэре", когда художник учится у природы. Под открытым небом легче и приятнее понимать разнообразие цветовых предпочтений различных состояний природы. Так поступали великие мастера живописи: Ван Гог - который пробовал землю на вкус и облизывал кисточку с краской, Клод Монэ - совершивший живописный подвиг, исполнив множество картин с Руанским собором, Врубель - рассыпавший драгоценные мазки красок словно камни, Репин - сумевший каждый цвет наполнить воздухом.
Нам предстоит применить их знания в своих картинах!
Подробней о курсеЕсли мы находимся возле картин Клода Моне, то восторгу нашему нет предела! Изобилие цветовых отношений долго держит нас возле картины «Тропинка в саду Моне, Живерни». Приходит огромное желание выучить все цвета красочного слоя этого пейзажа. Схема подсказок палитры Мастера послужит нам для создания собственных картин.
Мы напишем натюрморт с экзотическими фруктами, освещенный солнцем. Дополним его пейзажным пространством с мистическими деревьями. Используем все цветовые отношения Клода Моне, выработанные им за долгую живописную практику.
Подробней о курсеЦветовая палитра многих известных художников была достаточно скромной. Тициан Вечеллио использовал три основных цвета, Николай Фешн - шесть. При этом произведения этих живописцев не кажутся монохромными.
Подробней о курсе