Курсы

Курс Цветовые мистерии великих мастеров живописи

Почти как "абсолютный слух" у музыканта, у художника от рождения проявляется талант цветовика. Если Ваша картина безукоризнена по цвету, то зритель простит любые другие ошибки автора. Соединение цветов между собой образует некую гармонию, удовлетворяющую, а иногда и возвышающую душу зрителя. В основном развитие цветовых восприятий природных явлений происходит "на пленэре", когда художник учится у природы. Под открытым небом легче и приятнее понимать разнообразие цветовых предпочтений различных состояний природы. Так поступали великие мастера живописи: Ван Гог - который пробовал землю на вкус и облизывал кисточку с краской, Клод Монэ - совершивший живописный подвиг, исполнив множество картин с Руанским собором, Врубель - рассыпавший драгоценные мазки красок словно камни, Репин - сумевший каждый цвет наполнить воздухом. 

Нам предстоит применить их знания в своих картинах!

Курс Фрагментарные ситуации

Интеллектуальная помощь учителя необходима начинающему художнику. Чтобы получать удовольствие от живописи и не останавливаться перед «препятствиями», необходимо познать некоторые чудесные методы визуального обмана. Эти простые действия в живописи и графике уже давно придуманы Старыми Мастерами. Прежние несколько столетий эти знания в некоторой скоростной интерпретации служат нам для последовательных действий исполнения картин.

Мы «Ваши учителя всегда готовы поделиться своими знаниями, выработанными за долгие творческие годы….

Подробнее...

Подробней о курсе

Курс Роза - королева среди цветов

Все мы любим природные материалы, составляющие гармонию интерьера: дерево, металл, штукатурка, стекло. Старинные поверхности, которые своей фактурой вызывают приятные воспоминания. «Кожа предмета» несет глубинную информацию для чувства осязания человека.

Архитекторы и дизайнеры интерьеров предпочитают здания промышленного назначения и стилизуют их под жилье, офисы, мастерские. Индустриальная эстетика выработала соединение ретро-стиля с ультрасовременной деталировкой.

Выбирая произведения искусства для современного интерьера, мы ищем совпадение духа человека и стиля. Одухотворенная живопись в «лофте» изменяет его функциональную направленность. «Минимализм» в современной картине прекрасно сотрудничает со старинными поверхностями. «Примитивная» детская составляющая произведения искусства использует «лофт» как необходимое окружение. Созданная «живописная ткань» картины может быть сформулированной концепцией лофтового пространства.

Подробнее о курсе

Подробней о курсе

Курс Сезон виноделия

Исполним триптих – три картины, объединенные одной темой – виноградной. Попробуем проследить в трёх натюрмортах природное солнечное освещение, начиная с восхода, двигаясь к зениту и завершая закатом солнца. Главный герой наших картин – виноград, растущий возле моря, а невидимое присутствие человека – в аксессуарах серебряного фраже, бокалах из тонкого стекла и белоснежного фарфора...

Подробнее о курсе

Подробней о курсе

Курс Мистификация человеческих структур

Графическая визуализация своих мыслей во все времена была для художников поводом для сюжета картин. Размышления на бумаге помогали определить главную философскую идею и композиционный строй будущего произведения. Чтобы увидеть перед внутренним взором воображаемую картину, мы призовем на помощь натурное рисование. Движущиеся человеческие образы во взаимопереплетении друг с другом, с животными, птицами, растениями помогут нашему воображению действовать смело и решительно. Гротеск, конструкция, метафора, негативные пространства – вот методы изменения реалистического рисунка с натуры, помогающие найти свой неповторимый стиль. Рука художника должна всегда быть готовой «поймать мысль» и воплотить ее в прекрасном произведении искусства!

Подробней о курсе

Курс Метафорический натюрморт

Если мы желаем высказаться языком современного искусства, то играть с предметами будет самым полезным действием. Перевернув деревянную кофемолку, мы выстроим образ башни. Прозрачная стеклянная бутылка превратится в глубоководную рыбу, а обычный белый стул – в архитектурное строение… Но, чтобы создать неповторимое произведение надо обладать духовной смелостью. Наши четыре экспериментальных натюрморта помогут осознать пути парадоксального живописного действия. В итоге мы создадим некие метафорические пространства, позволяющие зрителям следовать по ним с большим интересом...

Подробней о курсе

Курс Изучение цвета в композициях Питера Брейгеля

Копируя Старых мастеров, мы медленно, но верно приближаемся к тем сокровенным знаниям о искусстве живописи, о которых не написано ни в одной из умнейших книг. Мы невольно начинаем действовать и размышлять так, как будто рядом находится он – наш Знаменитый Учитель. Нас охватывает необъятное волнение в желании постичь все тайны гениального Мастера. Мы направляем все свои умственные и духовные силы, дабы в процессе копирования достигнуть желаемого результата. Но чистое срисовывание никогда не сравнится с глубоким научным проникновением в тот мыслительный процесс, который вдохновлял и помогал художнику создать свой живописный шедевр. Вот мы в испанском музее Прадо стоим возле самой большой картины Питера Брейгеля «Праздник Святого Мартина». Неужели это сделал обычный человек? Восторг перед полотном превращается в длинный поток счастья… Но звенит звонок, музей закрывается…

Подробней о курсе

Июльский интенсив - 4 вебинара

Июльский интенсив из 4 вебинаров:

Подробней о курсе

Курс Класс НЮ - Живая натура

Как прекрасны молодые девушки и юноши летом на взморье! Их загорелые тела привлекают всеобщее внимание. Пляжный волейбол, танцы на песке, морские игры, посиделки у костра - все проявления загородного отдыха интересны молодым современным людям. А мы, художники, подсмотрим за ними и оставим мгновение в своих набросках, рисунках и картинах. Нам на помощь придет сама Природа в виде солнечного света, скользящих в голубой глади неба облаках, горячего золотого песка и пены морского прибоя. Пленэр для нас — это раскрепощение красок на холсте. Это световоздушное обаяние изображений людей. Это - несомненные эксперименты по поиску новой "живительной ткани".
Подробней о курсе

Курс Возрождение неудачных картин

Не всегда художник настроен на гармонию. Существует множество факторов, мешающих сосредоточиться и исполнить безукоризненно прекрасное произведение искусства. Это - суета мелких незаконченных дел, это - отрицательное отношение к жизненным проявлениям; это эмоциональная разбалансированность, это - физическое недомогание. Несмотря на все это - мы не можем пройти мимо своей мастерской, чтобы на белом холсте написать свое очередное произведение. Превратим нелюбимую картину в самый загадочный и символичный объект современного искусства!
Подробней о курсе
1 2 3 4 5 30